Приложение FotoPrizer
Отсчет истории советской фотографии формально можно начать с выставки группы «Октябрь», организованной в 1931 году. Ее члены были новаторами, сторонниками авангардного конструктивизма.
Одновременно с авангардистами возникло движение фотохудожников-пролетариев, их жанром стал реализм.
Далее советское искусство пройдет различные этапы, ключевым жанром станет фоторепортаж, будут освещаться проблемы социального неравенства, будни советских людей. Фотографии же шестидесятых окажутся проникнуты психологизмом, вниманием к деталям.
После Октябрьской революции возникла необходимость подготовки кадров для стремительно развивающейся отрасли фотографии и фототехники.
В 1918 году при поддержке Народного комиссариата по просвещению был основан Высший институт фотографии и фототехники в Петрограде, а в 1921 году в Киеве – фотографический институт, впоследствии преобразованный в киноинститут. Эти учебные заведения стали своеобразной кузницей кадров.
В том же 1918 году в Петрограде был создан Государственный оптический институт, ставший одним из первых в стране учреждений в области оптики и фотографии. Он занимался разработкой и усовершенствованием оптических приборов, используемых в фотографии, и оказал существенное влияние на развитие этой отрасли.
«Москва старая — и новая!» 1930-е.
Автор: Элеазар Лангман
Источник: commons.wikimedia.org, ТАСС
1920-е годы были отмечены не только подъемом профессионального уровня фотографов, но и активными творческими поисками и экспериментами.
Высвободившись из-под влияния царской цензуры, художники смело экспериментировали с новыми формами и выразительными средствами.
Это время расцвета отечественного фотоавангарда, оказавшего огромное влияние на мировой художественный процесс. Одним из ярчайших амбассадоров этого направления был Александр Родченко. Его работы поражали геометрией форм и необычными ракурсами.
Александр Родченко на перилах
Автор: Элеазар Лангман
Источник: commons.wikimedia.org
Не менее значительными фигурами в фотографии Советов были Борис Игнатович, Аркадий Шайхет, Абрам Штеренберг, Борис Кудояров, Дмитрий Дебабов и Элеазар Лангман.
Александр Хлебников стал пионером предметной съемки и рекламной фотографии в СССР.
Его работы, отличавшиеся высокой степенью эстетизма и технического совершенствования, оказали большое влияние на развитие коммерческой фотографии в стране.
В то же время сохранялось влияние пикториализма. Николай Андреев, Юрий Еремин, Александр Гринберг и другие мастера этого направления успешно выставлялись как в СССР, так и за рубежом.
В рамках пикториализма был реализован масштабный фотопроект «Искусство движения», посвященный исследованию пластики тела человека.
Наряду с новаторством и экспериментами, фотография в СССР выполняла важную идеологическую функцию. Она использовалась как мощный инструмент популяризации советского образа жизни и воспитания масс.
Фотографии, изображающие счастливых и преуспевающих советских граждан, служили для создания позитивного образа новой социалистической реальности.
Плакат «ЦПКиО зимой»
Автор: Эль Лисицкий
Источник: commons.wikimedia.org
В конце 1920-х годов в СССР началось серийное производство отечественных фотоаппаратов.
В 1929 году на ленинградском заводе ГОМЗ была выпущена первая партия серийных отечественных фотоаппаратов под маркой «ЭФТЭ», который и стал отправной точкой для развития фотодела.
Следующей моделью стал «Фотокор» (1930). Фотоаппарат имел более совершенную конструкцию, позволяющую регулировать диафрагму и выдержку.
Одним из самых массовых любительских фотоаппаратов в СССР стал «Смена».
Это была малоформатная камера, рассчитанная на использование перфорированной фотопленки. «Смена» была проста в использовании, имела невысокую цену и позволяла получить относительно качественные снимки.
Эти аппараты хоть и уступали по качеству импортным аналогам, но позволили значительно расширить доступ к фотографии для широких слоев населения.
Помимо любительских фотоаппаратов в СССР производились и профессиональные фотоаппараты, такие как «Ленинград» и «Москва».
Эти аппараты использовались в основном фотожурналистами, фотохудожниками и другими профессионалами фотодела.
35-мм дальномерный фотоаппарат с пружинным приводом «Ленинград», ГОМЗ
Автор: Бегун1616
Источник: commons.wikimedia.org
По мере укрепления партийной власти в СССР усиливался идеологический контроль и в области фотографии.
В 1930-х годах было создано специальное учреждение – Всесоюзное общество культурных связей с заграницей (ВОКС), которое взяло под свой контроль издание фотографических альманахов и организацию выставок за рубежом.
Фотографы столкнулись с цензурой, в результате чего были запрещены многие работы и темы, не укладывающиеся в официальную идеологию.
В 1930-е годы советская фотография продолжила развитие по пути соцреализма. Фотографы уделяют особое внимание отражению достижений социалистического строительства, героизации труда и быта советских людей.
Вместе с тем продолжаются творческие эксперименты в документальной и художественной фотографии.
Одним из известных фотографов этого периода был Аркадий Шайхет. Его работы, посвященные индустриализации и жизни колхозов, стали классикой советской фотографии.
Фотографии времен ВОВ играли важнейшую роль в освещении боевых действий на фронтах и в тылу.
Их репортажи и художественные фотографии, публикуемые в печатных изданиях, поднимали боевой дух советских людей и служили важным средством пропаганды.
Одним из самых легендарных военных фотографов стал Макс Альперт, автор знаменитого снимка «Комбат».
«Комбат»: советский командир поднимает в атаку своих солдат
Автор: Макс Альперт
Источник: commons.wikimedia.org, РИА Новости
После войны советская фотография пережила новый подъем. В 1960-1980-е годы активно развивалась цветная фотография, появились новые фотоматериалы и аппаратура.
Фотографы продолжали работать в разных жанрах – от фотожурналистики и документальной фотографии до портрета и пейзажа.
«Голуби мира», 1962
Автор: Владимир Лагранж
Источник: commons.wikimedia.org, ТАСС
Развитие советской фотографии неразрывно связано с деятельностью фотоклубов, которые объединяли фотографов-любителей и способствовали развитию творческой фотографии.
Наиболее известным был Московский клуб фотографии «Новатор», основанный в 1961 году. Его участники организовывали выставки, проводили лекции и семинары, участвовали в международных конкурсах.
В его стенах создавались новые проекты, формировались творческие коллективы, определялись новые вехи в развитии советской фотографии.
Среди выпускников «Новатора» были талантливые фотографы, которые впоследствии достигли всемирной известности: Владимир Лагранж, Александр Марков, Игорь Мухин.
Помимо «Новатора», по всей стране возникли и процветали фотоклубы с яркими индивидуальными чертами. В Ленинграде действовал фотоклуб Выбогского ДК, в Чебоксарах – «Волга», в Казани – «Тасма» и многие другие.
Все изображения в статье использованы в информационных и учебных целях, а также в целях раскрытия творческого замысла.
